我終於也看完了向日葵，自從去年琦弗列德說向日葵都沒ＸＸ後，我就一直沒有看，因為感覺這已經講完本篇電影版劇情了（？）。說實在的因為柯南一直拖戲，現在看電影版都沒當初的熱情了（但出來的話我還是會繼續看下去），而且槽點也越來越多，整個就是美式災難英雄片的感覺。
是說基徳根本可以取代新一啦......現在只要基徳有出場鏡頭就越來越多，要不是下一部確定是黑衣組織的純黑的惡夢，我差點都要以為基徳會是固定班底了（所以漫畫到底是要不要出完啊囧）。
提到出書這件事不得不順便講一下，青山剛昌好歹還有持續的在畫柯南（雖然長不大），但岩明均的歷史之眼到底是幾年出一集呀？？當時偶然看到歷史之眼時約莫是出了三集，合理推測是2005年左右，本來我估計一年可以出一本，沒想到是我太高估了...至今十年過去，平均兩年才出一集，實在是太殘酷了這個世界。
2013年11月27日 星期三
殭屍
其實我不是很喜歡看鬼片的，與其說是會怕，不如說是我承受不起心臟跳動的壓力。而且對拍攝與剪輯的認識，也會常在前幾秒就知道下一秒會跳什麼不是很重要、但卻十足嚇人的畫面（明明就猜了十足十，心裡想「不要這樣嚇我啊」，但最後還是心臟漏跳一拍，太哭哭惹）。
繼Tina推薦這部之後，同事也許多人推薦，而且這個海報也莫名的吸引我（？），聽鬼新娘又想到林正英讓我好想看......就跟鳩鳩一起去朝聖了^Q^
至於眾人最喜歡討論的結局，剛看完我真的不懂，還問Tina為什麼要拍那段，她跟我說其實前面都是錢小豪死前的跑馬燈~只有那面那幾分鐘是真的；但我偏向於前面是真的，後面錢小豪幹完架要葛屁看著雪（好吧，是灰燼？）才幻想希望是這個樣子的。
做為一部鬼片，它真是太過催淚......
2012年6月3日 星期日
電影預告：BBS鄉民的正義 2012.8.17上映
BBS鄉民的正義。
還記得前年此時，導演帶著預告片前進校園做宣傳。
那時候還以為它已經完成，正在進行宣傳活動（因為系辦沒說這只是預告...），結果看完預告片之後很多人才發現這部影片還沒完成，原因是資金不足，但是無礙於大家對它抱持著相當樂觀的心態，拜託，這麼有話題的電影耶！←畢竟是一群大學生。
沒想到這一等......兩年就過去了Orz。
我們只是觀眾，等待永遠不嫌長（YOUNG GUNS都等超過十年了，更別提千面女郎什麼的了XD），但我想導演與製作團隊在這兩年的生活，肯定水深火熱吧？耗費這般心力，希望各位鄉民一起支持這部片～BBS鄉民的正義。
還記得前年此時，導演帶著預告片前進校園做宣傳。
那時候還以為它已經完成，正在進行宣傳活動（因為系辦沒說這只是預告...），結果看完預告片之後很多人才發現這部影片還沒完成，原因是資金不足，但是無礙於大家對它抱持著相當樂觀的心態，拜託，這麼有話題的電影耶！←畢竟是一群大學生。
沒想到這一等......兩年就過去了Orz。
我們只是觀眾，等待永遠不嫌長（YOUNG GUNS都等超過十年了，更別提千面女郎什麼的了XD），但我想導演與製作團隊在這兩年的生活，肯定水深火熱吧？耗費這般心力，希望各位鄉民一起支持這部片～BBS鄉民的正義。
2011年10月23日 星期日
想看的與不想看的
最近台灣持續在延燒的電影應該是賽德克巴萊吧？不過不知道為什麼，光看預告跟宣傳整個就不是我有興趣的類型，所以激不起去看這部片的欲望。
但新聞報導經常入我的耳，譬如說賽德克票房超越海角七号，坐上台灣國片票房冠軍等等，雖然我不是很關心這部片，卻覺得這是個好現象，有種台灣電影起飛的感覺～於是，我就GOOGLE了一下海角跟賽德克的票房紀錄。
海角首輪下檔是5.3億，賽德克截至目前則是6.6億，真的是超越了沒錯，但是......海角只花了五千萬拍攝，賽德克卻花了七億（所以是到現在完全沒有回本的意思嗎Orz），令我有種悽悽慘慘悽悽的FU出現......希望想看這部片的民眾們多去電影院觀賞觀賞。
然後我最近被預告片吸引的是鐘點戰，亞曼達的造型令我蠻驚艷的，因為我對她的印象是一頭金長髮有點柔弱這樣，這次的造型看起來很不同以往。希望上映後阿忠能夠帶我去看，還有我不要去新莊的鴻金寶，因為我討厭播完後不等謝幕名單跑完就CUT的電影院。
2011年10月16日 星期日
鋼鐵擂台
最近幾天疑似被辦公室傳染感冒，然後不停的打噴嚏、流鼻水跟咳嗽，本來假日想在家休息的，但......嗯......所以就出門了（毆）。
下午跟阿忠去看了鋼鐵擂台，老實說，結果比我預期的有點低。
我個人比較在意的地方是那個藍法拉和益戶武，原本以為身為反派腳色，益戶武造出宙斯是有什麼目的性的（因為片中有眾多媒體記者特別訪問，但他卻沒正面回答）、藍法拉想收購亞當也是有目的（單單陪練實在是自己再造一個不就好了），結果－－片中卻是一個屁都沒提到囧。
甚至益戶武一開始以為他是走沉穩、智謀的路線，結果到後面才發現我想太多，其實他只是個自信過頭的路人甲而已......Orz。
乍看之下這些好像不是什麼大問題，但問題是缺少這些，那這部片跟神奇寶貝、ANGELIC LAYER 天使領域這些片子有什麼不一樣 =.=，充其量就是真人版，然後多了些3D特效罷了（說到放感情進去，其實小智跟皮卡丘感情也是相當深厚的((((爆炸))))）
是說裡面還出現了一個令我印象深刻的BUG，肯頓在操縱極惡男子的時候，那塊面板竟然是"hp"耶！？重點是hp為什麼會是正的而不是反的呀？？？
難道沒人認為這幕畫面有點奇怪嗎，畢竟它螢幕是做透射，而不是背版呀？
除此之外，機器人的模擬功能有時候有鏡射（肯頓教亞當練拳時），有時候沒有（麥斯跟亞當跳舞入場時），也令我百思不得其解，但跟以上其它種種相比算是我可以忽視的一項。
雖然沒有期望的高，但因為我喜歡熱血片跟機器人還有帥哥及正太，這部片完全切中我要害，所以我還是推薦大家去看這部片的（毆）。
2010年11月15日 星期一
偵探們的鎮魂歌
其實，七（迷宮的十字路）以前的我都蠻有印象的，所以我挑了九、八、十來看，沒想到水平線上的陰謀我才看第一眼就發現我有看過了，竟然可以讓我這麼沒印象...是因為不夠刺激嗎？我快速的複習完之後決定看銀翼的奇術師，開頭是沒什麼記憶，但到了飛機上我又通通都想起來了Orz，這集最值得回味的就是基德招來了一堆警車來當作照明燈，說到這個，我看柯南裡面的警車出動都不是一般的多耶，隨隨便便都有個十幾二十台甩尾停在案發現場XD，是日本警車本來就這麼多嗎？還是動畫給它誇張化了呢？
然後，今天看了偵探們的鎮魂歌（這三部不是同一天看），恩...從各位戴上手錶後我又想起來其實我看過了←有沒有沒記憶到這個程度。
我覺得這集的大魔王有點不知所謂，伊東叫偵探去調查真相到底想幹麻呢？他自己都認為自己是兇手了，再調查出來發現自己是兇手有何意義？直接去警局自首就好啦，至於睫毛膏也可能是之前使用誤沾到的嘛！而且一開始讓龍偵探詐死只是想增加毛利一夥人的心理壓力嗎？莫名的有種雷聲大雨點小的感覺。
是說...柯南用滑板上橋樑的片段在魯邦三世也有出現過，但魯邦三世因為時代的進化，所以上橋的技術有更炫（？）了一點。最後，還是讓我們一同祈禱科南能正常的長大吧！
然後，今天看了偵探們的鎮魂歌（這三部不是同一天看），恩...從各位戴上手錶後我又想起來其實我看過了←有沒有沒記憶到這個程度。
我覺得這集的大魔王有點不知所謂，伊東叫偵探去調查真相到底想幹麻呢？他自己都認為自己是兇手了，再調查出來發現自己是兇手有何意義？直接去警局自首就好啦，至於睫毛膏也可能是之前使用誤沾到的嘛！而且一開始讓龍偵探詐死只是想增加毛利一夥人的心理壓力嗎？莫名的有種雷聲大雨點小的感覺。
是說...柯南用滑板上橋樑的片段在魯邦三世也有出現過，但魯邦三世因為時代的進化，所以上橋的技術有更炫（？）了一點。最後，還是讓我們一同祈禱科南能正常的長大吧！
2010年11月13日 星期六
天空的劫難船
自從頓悟柯南永遠都不會長大這件事後，我就告別柯南了。
最近心血來潮，看著眾多沒看過的劇場版，我決定好好的來看一下現在的柯南發展的如何，於是我開始亂數觀看柯南劇場版，第一部就先來個最新（其實已經很久了）的天空的劫難船吧！
嗯嗯...某方面而言，我有點以為我點的不是柯南，而是BLOODY MONDAY，不管是「病毒只是個障眼法」，還是「幕後黑手偽裝成受害者一方」，都會讓我聯想到BLOODY MONDAY...簡直是個惡夢=.=，並不是說演的不好，剛好相反，我看到第二部第一集朝田葵死掉（在這部戲中千萬要活要見人死要見屍，要不然你無法確定到底是真死還假死或偽死），而且連遺體都千真萬確出來了我整個打擊太大就看不下去Orz。
扯遠了，不過這一集我真的覺得挺沒新意的，而且基德好像有搶鏡頭越來越嚴重的傾向，作者可以好好的把神偷怪盜畫完嗎！真不想櫃子裡收著一套太監的漫畫=_=。這集好像沒什麼特別驚人的高科技出現，其實我最喜歡的就是看那些驚人的鏡頭，像是開跑車從A大樓跳到B大樓、拿不明物體當彈弓砸直升機之類XD
最後，希望柯南可以正常的長大（毆）。
最近心血來潮，看著眾多沒看過的劇場版，我決定好好的來看一下現在的柯南發展的如何，於是我開始亂數觀看柯南劇場版，第一部就先來個最新（其實已經很久了）的天空的劫難船吧！
嗯嗯...某方面而言，我有點以為我點的不是柯南，而是BLOODY MONDAY，不管是「病毒只是個障眼法」，還是「幕後黑手偽裝成受害者一方」，都會讓我聯想到BLOODY MONDAY...簡直是個惡夢=.=，並不是說演的不好，剛好相反，我看到第二部第一集朝田葵死掉（在這部戲中千萬要活要見人死要見屍，要不然你無法確定到底是真死還假死或偽死），而且連遺體都千真萬確出來了我整個打擊太大就看不下去Orz。
扯遠了，不過這一集我真的覺得挺沒新意的，而且基德好像有搶鏡頭越來越嚴重的傾向，作者可以好好的把神偷怪盜畫完嗎！真不想櫃子裡收著一套太監的漫畫=_=。這集好像沒什麼特別驚人的高科技出現，其實我最喜歡的就是看那些驚人的鏡頭，像是開跑車從A大樓跳到B大樓、拿不明物體當彈弓砸直升機之類XD
最後，希望柯南可以正常的長大（毆）。
2010年11月6日 星期六
算計：七日死亡遊戲
嗯......星期六，我看了這部片子。
本來是想看告白的，可是不曉得是電影院還沒上映或已經下檔，總之告白沒有出現在看板上，於是我就從社群網戰跟算計當中做了二選一。
然後，我就中標了。
當初看到藤原龍也跟綾賴遙還蠻期待來著，小說稍微翻一下感覺也還OK（我還沒完整看完XD），可等我乖乖的坐在電影院的椅子上看完這部電影，我心裡真充斥著滿滿的失望、失望跟失望Orz，要不是片子是我選的，我真的很想掐阿忠的脖子，問他幹麻帶我來看這種鬼片=.=。
首先，雖然我還沒看小說，但我肯定電影一定是超級簡化改編過的！因為這哪裡算計啊？？整個劇情簡單到發生的每一步我通通都猜的到，不...應該說根本就不用猜，我就能預先知道它想怎麼演了（證明了我腦子還蠻簡單的）。而且片中的角色通通都像沒在用大腦一樣，雖然明知是導演叫演員扮呆，但還是忍不住想翻桌，怎麼通通都沒幾個精明貨色，只有淵佐大叔還差不多點。
什麼究極心理戰，你跟我說救急心理戰還比較貼切，我跟阿忠看完這部片都一致同意以後休閒活動不看電影了......
--
後來等我回家才看到有人提醒不要去電影花冤枉錢，因為這部片不值得（其實他是說這是部爛片），唉...太慢了太慢了，已經來不及了= =。
本來是想看告白的，可是不曉得是電影院還沒上映或已經下檔，總之告白沒有出現在看板上，於是我就從社群網戰跟算計當中做了二選一。
然後，我就中標了。
當初看到藤原龍也跟綾賴遙還蠻期待來著，小說稍微翻一下感覺也還OK（我還沒完整看完XD），可等我乖乖的坐在電影院的椅子上看完這部電影，我心裡真充斥著滿滿的失望、失望跟失望Orz，要不是片子是我選的，我真的很想掐阿忠的脖子，問他幹麻帶我來看這種鬼片=.=。
首先，雖然我還沒看小說，但我肯定電影一定是超級簡化改編過的！因為這哪裡算計啊？？整個劇情簡單到發生的每一步我通通都猜的到，不...應該說根本就不用猜，我就能預先知道它想怎麼演了（證明了我腦子還蠻簡單的）。而且片中的角色通通都像沒在用大腦一樣，雖然明知是導演叫演員扮呆，但還是忍不住想翻桌，怎麼通通都沒幾個精明貨色，只有淵佐大叔還差不多點。
什麼究極心理戰，你跟我說救急心理戰還比較貼切，我跟阿忠看完這部片都一致同意以後休閒活動不看電影了......
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後來等我回家才看到有人提醒不要去電影花冤枉錢，因為這部片不值得（其實他是說這是部爛片），唉...太慢了太慢了，已經來不及了= =。
2010年8月23日 星期一
Day23：回到未來
如果我有時光機
這是個很有趣的問題。首先，我們並不知道這個所謂的時光機是怎麼一回事，究竟所謂的"穿越"，是身穿、心穿還是其他咧？假設我想回到十年前的某個時刻去跟朋友說一句話，那麼問題A：我保持現在的身形樣貌回到十年前，十年前也有個我，請問我是要誘導十年前的我對朋友說出話，還是我親自去跟朋友說話？而且在同一個時空下有可能維持住不同時間的同一個人嗎？問題B：假設我幸運的只有靈魂搭上時光機，然後回到十年前的我身上，去與朋友說了一句話，那請問蝴蝶效應會不會引發，導致我根本就無法回到我原有的時空了呢？再論，十年前的我跑哪去了？我原始的身體又發生何事？
假設我想到十年後去跟未來的我打招呼，那麼問題又來了，問題A：未來的我早就死了，我得知自己的死亡日期後想改變自己死亡的事實，於是回來後開始極力逃避死亡，如果我幸運的撐過十年，那麼我之前所看到的未來是已經不存在？又或是另開了一條平行世界的未來？問題B：我走在路上還沒見到未來的我，就不小心被街頭邊的混混給砍死了，不幸的我陣亡，那未來的我依舊會存在嗎？
是的，我根本就不在意我有時光機能幹麻。如果我有一台時光機，我絕對是要先搞清楚時光機的邏輯問題，倒不是我熱愛科學研究什麼的，只是我想搞清楚這其中時空錯置的關聯問題，Back to the Future本身就是一個很有趣的辭彙，"回"到未來嗎？我還蠻喜歡這部電影的，所以我很想嘗試看看他的時光機使用方法。科幻小說河圖也寫的挺有意思，如果我長時間在異時空生活，那麼我的生理年紀會隨之過去，回到原有時空後，這段歲月又是怎麼來的呢？
是說如果沒這麼多問題，我還蠻想各個時空都去旅遊一下的，然後做起時空走私的勾當感覺也是個很時尚的工作......
2010年8月15日 星期日
魔法師的學徒
我發現阿忠放假我們會做的事情就只剩下看電影了耶？？？雖然不排除是我自己懶惰，不想到太遠的地方去啦= =||。
可能是前幾個禮拜先看了INCEPTION的關係，再看魔法師的學徒就覺得這部片還好，沒什麼太精采的片段或爆點之類...？而且最可惡的是我明知魔法師的學徒有隱藏片尾，結果該死的新莊鴻金寶竟然直接給我cut掉後面，本來在THE END之後我看它有繼續播還很放心，結果電影院九成九的觀眾通通起身要離開！！我超不爽的啊！！！一定是因為你們通通起身離開，才會讓電影院以為沒人想看後面所以把後面直接cut掉呀！！
算了，誰叫我懶惰不想去太遠的地方看呢，我以後都不去新莊鴻金寶啦，可惡！
喔...順帶一題，魔法師的學徒插曲還不錯，而且那首Secrets...奇怪，我覺得開頭旋律我有聽過，到底是哪首曲子的音很像，因為我聽的音樂超混雜，一想到A曲就也想去翻出B曲來聽，如果你剛好知道或有猜測就留意見囉：）
可能是前幾個禮拜先看了INCEPTION的關係，再看魔法師的學徒就覺得這部片還好，沒什麼太精采的片段或爆點之類...？而且最可惡的是我明知魔法師的學徒有隱藏片尾，結果該死的新莊鴻金寶竟然直接給我cut掉後面，本來在THE END之後我看它有繼續播還很放心，結果電影院九成九的觀眾通通起身要離開！！我超不爽的啊！！！一定是因為你們通通起身離開，才會讓電影院以為沒人想看後面所以把後面直接cut掉呀！！
算了，誰叫我懶惰不想去太遠的地方看呢，我以後都不去新莊鴻金寶啦，可惡！
喔...順帶一題，魔法師的學徒插曲還不錯，而且那首Secrets...奇怪，我覺得開頭旋律我有聽過，到底是哪首曲子的音很像，因為我聽的音樂超混雜，一想到A曲就也想去翻出B曲來聽，如果你剛好知道或有猜測就留意見囉：）
2010年8月6日 星期五
Day6：世界末日
2012來臨前最想做的事
2012到底發生了什麼事我是不知道啦，因為我沒有看過這部電影......不過整體而言就是地球要滅亡了是吧？
在此之前，不如我們先來看一下日和好了。
↑這簡直是日和的經典耶XD
在世界末日之前我最想做什麼？老實講大家好像都被世界末日這四個字給矇蔽了雙眼納，現在問題來了，你覺得世界末日是誰的末日呢？是地球的末日還是人類的末日？
地球的生命力可比人類強橫的很，就算被砸了也依然會存在，差一點也只是較為支離破碎罷了。那人類呢？所謂的末日就是毫無希望，既然毫無希望了，那你又指望誰來拯救？所以由此得出的結論是：你死前想做什麼？
老實講，沒有。
我沒有什麼死前想務必做到的偉大夢想。再說，既然大家都會一起陪葬，那生活總有些地方會隨之變調，譬如說我死前想吃某百年老店牛肉麵，結果那牛肉麵老闆死前不想再煮了，能有什麼辦法？搞不好交通也隨之癱瘓，想死在國外都還辦不到呢。又不是日本電影死亡預告－－將死的人最偉大。
所以世界末日......還是待在家裡上批踢踢好了（如果網路沒斷的話），搞不好人潮一多，以前都沒出現過的不同顏色的爆也會隨之而來納。
2010年7月29日 星期四
告白
早大半年前我就向學校圖書館預約借這本書了，當時預約順位好像是二號還三號，結果到快放暑假我才晉升成一號，前面不曉得是看太久還是不想還，因為這樣會讓我很擔心前面的給我在暑假去還書Orz。
結果他不但在暑假還書，還在我去北京的時候還書（倒地）。
才剛回家根本不想趕著隔天去學校拿書，只好就這麼算了，理所當然的換下一位預約者。我當時心想誰沒事暑假去學校呀，這同學一定也是憤恨不平的棄權吧！沒想到一語中的，在能去取書的最後一天查，果然還沒被借走，於是我就按下了預約......←竟然能以這種方式接力順延日期耶，真是很神秘的緣分。
書比我想像的要薄很多，故事的鋪陳很有趣，每章都以不同角色去分別寫出這件事，對這些角色的刻化都很鮮明，是本值得一看的心理書（啥）。不過上個禮拜意外看到告白的電影預告片，驚人的讓我以為是部搞笑片......連結在此。而且看介紹他也寫明了是：前所未聞、絕對報復、極限顫慄の終極娛樂電影誕生！可是我看完小說完全並不覺得哪裡具有娛樂性耶，怪哉怪哉。還有預告片開頭竟然是帕格尼尼第24首隨想曲，也很令人意外...
反倒是少年A渡邊修哉的想法，令我回憶起另一本書，叫做童謠的死亡預言，有興趣的可以去書店從第319頁開始翻起。（之所以能夠把章節記那麼清楚，都是因為那天剛好發生了槍擊案......）
--
我了解殺人是犯罪，但我不能了解這為何是壞事。
法國的社會學家艾彌爾˙杜爾克姆曾經說過：「並非因為某種行為是犯罪行為才遭到指責，而是因為我們指責那種行為，那種行為才成為犯罪。」
結果他不但在暑假還書，還在我去北京的時候還書（倒地）。
才剛回家根本不想趕著隔天去學校拿書，只好就這麼算了，理所當然的換下一位預約者。我當時心想誰沒事暑假去學校呀，這同學一定也是憤恨不平的棄權吧！沒想到一語中的，在能去取書的最後一天查，果然還沒被借走，於是我就按下了預約......←竟然能以這種方式接力順延日期耶，真是很神秘的緣分。
書比我想像的要薄很多，故事的鋪陳很有趣，每章都以不同角色去分別寫出這件事，對這些角色的刻化都很鮮明，是本值得一看的心理書（啥）。不過上個禮拜意外看到告白的電影預告片，驚人的讓我以為是部搞笑片......連結在此。而且看介紹他也寫明了是：前所未聞、絕對報復、極限顫慄の終極娛樂電影誕生！可是我看完小說完全並不覺得哪裡具有娛樂性耶，怪哉怪哉。還有預告片開頭竟然是帕格尼尼第24首隨想曲，也很令人意外...
反倒是少年A渡邊修哉的想法，令我回憶起另一本書，叫做童謠的死亡預言，有興趣的可以去書店從第319頁開始翻起。（之所以能夠把章節記那麼清楚，都是因為那天剛好發生了槍擊案......）
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我了解殺人是犯罪，但我不能了解這為何是壞事。
法國的社會學家艾彌爾˙杜爾克姆曾經說過：「並非因為某種行為是犯罪行為才遭到指責，而是因為我們指責那種行為，那種行為才成為犯罪。」
2010年1月2日 星期六
崖の上のポニョ
看完這部片實在是讓我很困擾，困擾的因素總結下來只有一個，那就是我不曉得裡面那些人到底是活人還是死人呀！！！
以活人的觀點來說，這部片實在沒什麼稀奇之處，感覺就像是大雨大雨一直下一樣。可是如果他們都......死了呢？坐輪椅的突然能起身、新船變舊船、屋子都被淹了，全部的人卻都高興的像在舉行祭典一樣（他們都沒帶家當還這麼高興？？），在水底講話的奶奶們本來沒泡泡後來有泡泡......？
可是都死了實在也很不通順，這樣波妞變成人有何意義呢？
不過不管那些是活人還是死人，我對波妞引發了大海嘯還若無其事這點感到莫名奇妙，沒有見血畫面也是為了顧忌兒童觀看嗎？還有宗介哪曉得什麼喜不喜歡愛不愛的，他只是對"一條金魚"有興趣而已←說到這又不得不說劇中人是都瞎了嗎？什麼金魚呀，根本就是詭異的不明生物一隻，還醜到爆。
以活人的觀點來說，這部片實在沒什麼稀奇之處，感覺就像是大雨大雨一直下一樣。可是如果他們都......死了呢？坐輪椅的突然能起身、新船變舊船、屋子都被淹了，全部的人卻都高興的像在舉行祭典一樣（他們都沒帶家當還這麼高興？？），在水底講話的奶奶們本來沒泡泡後來有泡泡......？
可是都死了實在也很不通順，這樣波妞變成人有何意義呢？
不過不管那些是活人還是死人，我對波妞引發了大海嘯還若無其事這點感到莫名奇妙，沒有見血畫面也是為了顧忌兒童觀看嗎？還有宗介哪曉得什麼喜不喜歡愛不愛的，他只是對"一條金魚"有興趣而已←說到這又不得不說劇中人是都瞎了嗎？什麼金魚呀，根本就是詭異的不明生物一隻，還醜到爆。
2010年1月1日 星期五
Back to the Future
跨年活動？不，我實在是不認為跨年去外頭擠死人為何有趣，總之每年的跨年時刻我應該都是待在電腦前吧？今年元旦驚人的睡到下午快五點才起床，睡超過15個小時，不過這原因我想完全是因為前一天太累了，熬夜修圖（暴走基因開始讓我大改圖，結果一整個修過頭）整晚沒睡。然後早上在用空堂改作業時，竟然還一手滑鼠一手鍵盤，打瞌睡睡著了囧（而且醒來兩次發現我看著A的作業，卻寫在B的分數欄上，大驚），第三次晃醒來之後只好關電腦去旁邊補眠一下，晚上上課上到六點才終於可以回家（但回到家我又不想睡了囧，看影片看到一兩點才上床休息）。
總之，我是看了回到未來，這是部比我本人還老的美國電影三部曲，N天前琦弗列德傳雷霆戰狗的文章給我，上面標題不知為何打著Back to the Future，讓我懷念起這部電影，去圖書館翻了小說馬上看完，回家繼續看起影片來，現在再看還是一樣很精采。
三部曲對時光機的運用概念從簡單到複雜，假設各位有空不妨去看看吧，或者去維基掃一遍劇情也不錯（本人我就蠻喜歡先掃劇情大綱的XD）。
總之，我是看了回到未來，這是部比我本人還老的美國電影三部曲，N天前琦弗列德傳雷霆戰狗的文章給我，上面標題不知為何打著Back to the Future，讓我懷念起這部電影，去圖書館翻了小說馬上看完，回家繼續看起影片來，現在再看還是一樣很精采。
三部曲對時光機的運用概念從簡單到複雜，假設各位有空不妨去看看吧，或者去維基掃一遍劇情也不錯（本人我就蠻喜歡先掃劇情大綱的XD）。
2007年8月13日 星期一
小金人擂台賽Day12，台灣之光─最能代表台灣的人、事、地、物
台灣之光─最能代表台灣的人、事、地、物
現在聽到台灣之光，大部分的反應應該還是王建民吧！不過，小金人怎麼可能想看到滿山滿海的王建民咧？所以依照我的生活範圍，我選了一位人，跟他所做的事情，還有地點以及產物出來，這是動畫界的台灣之光－－陳建偉。
第一次看到他的作品「One Coin」，是在2007新一代設計展上，用3D動畫描繪出台灣的農村生活。那時我看到桌面上擺了一些硬幣販賣，只覺得有趣，再細看下，才發現這位強人竟然自己一個人一組，在新一代上，尤其是動畫跟遊戲，想要讓人眼睛為之一亮，是需要多人合作的，因為群眾跟評審不會管你是一個人或十個人製作，他們只會聚集在最優秀、最奪人注目的作品面前，而這作品的專業程度，真是令我肅然起敬。
接著沒隔幾天，課堂上老師就搬出各校作品光碟給我們看，介紹到雲科大視傳的動畫作品時，就說了這位陳建偉的事，因為他在大三時去紐西蘭實習，回台灣後，認識的同學都已畢業，而學弟妹也老早分好了組，所以不得已之下，他自己一個人一組，沒想到作品卻是不輸給其他人。
當天晚上，我在房間內聽到客廳電視報導：台灣動畫界之光......，馬上衝出來看電視，果不其然，電視正播放著「One Coin」，並且介紹陳建偉是紐西蘭知名動畫公司，首位簽下的台灣動畫師，精湛的技術，令動畫公司破例跨海下了聘書。
再讓我們來看看暑假動畫大作媽祖。
台灣不管是做遊戲、畫漫畫還是寫小說，明明都有不錯的原創作品了，但動畫呢？梁山伯與祝英台？紅孩兒？媽祖？幾乎所有的動畫都是一用再用的換湯不換藥。日本跟韓國人可以耗費鉅資拍攝他們的傳統，但台灣卻是越來越喜歡只看臉蛋的偶像劇，更莫論動畫了，雖然新聞努力的報導「動畫大作」，但得出來的票房數字卻是......
產業的發達是需要經過歷練的，有人肯投注資金嗎？有人肯嘗試原創嗎？在代工上磨練出來的技術，我相信是足以支撐台灣動畫的，動畫科系培育出的學生們，我也相信是肯投入的，但這麼一大盤散沙，有誰肯進一步組織起來呢？無法組織，只會造成人才外流阿（嘆）。
2007年7月11日 星期三
小美人魚，動畫vs童話
迪士尼動畫－小美人魚 與 安徒生童話－小美人魚
實際上迪士尼雖然是取材自安徒生童話，但改編的劇情相當多，且把一個淒美的悲劇扭轉成皆大歡喜的局面，我想這是因應動畫的觀眾群，要給予孩子們一個他們「希望」的結局吧。
其實我一開始想比較的是手塚治虫的短篇動畫「人魚」，但我發現了一個不可行的問題所在，那就是在手塚治虫的動畫裡，現實和幻想是被嚴格區分的，而人魚在大家的眼中就是一種幻想，看的到人魚的小男孩甚至被當成精神有問題而送去治療。這跟安徒生與迪士尼所編織出來的故事有著很大的差異性，為什麼一條魚會說話？可能大家看著看著都會覺得…動畫嘛，就是這樣啊，但卻令我陷入一個死循環的程式當中。
扯遠了，讓我們先來說說小美人魚的一些差異吧，動畫裡的川頓國王是一位寵愛自己女兒的父親，她擔心自己的女兒到水面上，會被人類攻擊，因而限制愛莉兒到水面上；而童話當中，只要小美人魚年滿十五歲，她便可以自行游到水面上，沒有川頓國王的阻止。在這裡，迪士尼把愛莉兒塑造成一位符合我們這個年紀（好吧，我們是老了一點）， 青少年叛逆的感覺，父母越是阻止你什麼，你就越想做那件事，這似乎是迪士尼第一位大膽塑造出來叛逆的女主角角色。在童話當中，小美人魚有五位姊姊，而動畫卻有六位，我覺得最合理的解釋就是，這是因為迪士尼在劇情與音樂方面是一起製作的，她的姊姊們出場時有合唱一首歌Daughters of Triton，因為要配合音樂，所以增添的。
如果要把安徒生的小美人魚與迪士尼拿來比較，我想那是無法相比的，因為雖然同樣叫做小美人魚（也有人叫人魚公主、海的女兒），但他們的內容已經相差太多了，安徒生給予的是愛情的抉擇，最後小美人魚是有機會殺王子的，這樣小美人魚便可以重返大海，但她沒有那麼做，寧願讓自己化為泡沫，呈現出來的是一種悲劇中的正面向，會讓讀者覺得美人魚真的是深愛著王子。而動畫的小美人魚，則在愛情中增加著父親的關愛、朋友的友情（小比目魚、賽巴斯丁），以及陰險狡詐的黑暗（烏蘇拉）。
當然也別忘了最重要的音樂。在小美人魚中，音樂純粹是為了劇情而創造，並沒有帶著商業營利的目的（據說迪士尼一直遺憾沒把它變成當紅歌星所演唱的流行版本）。所以故事氣氛營造的非常好，每首歌與劇情都結合的絲絲入扣。我想動畫的優點就是這吧，用音樂連貫整個故事，比觀賞童話故事更能體會到其中的意境。
--
動畫與童話 相同處
小美人魚同樣嚮往著人類的世界。
都對王子一見傾心。
在一個暴風雨的日子救了王子。
同樣拿聲音與巫婆交換雙腳。
小美人魚與王子的戀情接受到第三者的阻擾。
動畫與童話 相異處
動畫的小美人魚有六個姊姊，而童話只有五個。
動畫的小美人魚十六歲，童話十五歲（有些會寫十六或十七）。
童話有出現小美人魚的奶奶，動畫沒有。
動畫裡川頓國王出場許多次，但童話沒有出場（有些會提及）。
童話裡是王子誤認鄰國的公主是她的救命恩人，而動畫則是海巫偽裝的。
動畫把海巫塑造成一個想奪取川頓王座的壞女人，童話只是一個巫婆。
動畫裡的代價是小美人魚成為海巫的，但童話則是化成泡沫消失。
童話是指第四天的早晨化為泡沫，動畫的代價馬上出現。
動畫替海巫製造出了一些手下，童話沒有。
小美人魚在動畫有許多同伴（比目魚、賽巴斯丁），童話沒有。
童話有出現小美人魚的姊姊要幫助小美人魚，動畫沒有。
動畫裡的小美人魚最後與王子結婚，童話則是小美人魚變成泡沫消失。
動畫有替小美人魚取名字，童話裡只有稱呼小美人魚。
實際上迪士尼雖然是取材自安徒生童話，但改編的劇情相當多，且把一個淒美的悲劇扭轉成皆大歡喜的局面，我想這是因應動畫的觀眾群，要給予孩子們一個他們「希望」的結局吧。
其實我一開始想比較的是手塚治虫的短篇動畫「人魚」，但我發現了一個不可行的問題所在，那就是在手塚治虫的動畫裡，現實和幻想是被嚴格區分的，而人魚在大家的眼中就是一種幻想，看的到人魚的小男孩甚至被當成精神有問題而送去治療。這跟安徒生與迪士尼所編織出來的故事有著很大的差異性，為什麼一條魚會說話？可能大家看著看著都會覺得…動畫嘛，就是這樣啊，但卻令我陷入一個死循環的程式當中。
扯遠了，讓我們先來說說小美人魚的一些差異吧，動畫裡的川頓國王是一位寵愛自己女兒的父親，她擔心自己的女兒到水面上，會被人類攻擊，因而限制愛莉兒到水面上；而童話當中，只要小美人魚年滿十五歲，她便可以自行游到水面上，沒有川頓國王的阻止。在這裡，迪士尼把愛莉兒塑造成一位符合我們這個年紀（好吧，我們是老了一點）， 青少年叛逆的感覺，父母越是阻止你什麼，你就越想做那件事，這似乎是迪士尼第一位大膽塑造出來叛逆的女主角角色。在童話當中，小美人魚有五位姊姊，而動畫卻有六位，我覺得最合理的解釋就是，這是因為迪士尼在劇情與音樂方面是一起製作的，她的姊姊們出場時有合唱一首歌Daughters of Triton，因為要配合音樂，所以增添的。
如果要把安徒生的小美人魚與迪士尼拿來比較，我想那是無法相比的，因為雖然同樣叫做小美人魚（也有人叫人魚公主、海的女兒），但他們的內容已經相差太多了，安徒生給予的是愛情的抉擇，最後小美人魚是有機會殺王子的，這樣小美人魚便可以重返大海，但她沒有那麼做，寧願讓自己化為泡沫，呈現出來的是一種悲劇中的正面向，會讓讀者覺得美人魚真的是深愛著王子。而動畫的小美人魚，則在愛情中增加著父親的關愛、朋友的友情（小比目魚、賽巴斯丁），以及陰險狡詐的黑暗（烏蘇拉）。
當然也別忘了最重要的音樂。在小美人魚中，音樂純粹是為了劇情而創造，並沒有帶著商業營利的目的（據說迪士尼一直遺憾沒把它變成當紅歌星所演唱的流行版本）。所以故事氣氛營造的非常好，每首歌與劇情都結合的絲絲入扣。我想動畫的優點就是這吧，用音樂連貫整個故事，比觀賞童話故事更能體會到其中的意境。
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動畫與童話 相同處
小美人魚同樣嚮往著人類的世界。
都對王子一見傾心。
在一個暴風雨的日子救了王子。
同樣拿聲音與巫婆交換雙腳。
小美人魚與王子的戀情接受到第三者的阻擾。
動畫與童話 相異處
動畫的小美人魚有六個姊姊，而童話只有五個。
動畫的小美人魚十六歲，童話十五歲（有些會寫十六或十七）。
童話有出現小美人魚的奶奶，動畫沒有。
動畫裡川頓國王出場許多次，但童話沒有出場（有些會提及）。
童話裡是王子誤認鄰國的公主是她的救命恩人，而動畫則是海巫偽裝的。
動畫把海巫塑造成一個想奪取川頓王座的壞女人，童話只是一個巫婆。
動畫裡的代價是小美人魚成為海巫的，但童話則是化成泡沫消失。
童話是指第四天的早晨化為泡沫，動畫的代價馬上出現。
動畫替海巫製造出了一些手下，童話沒有。
小美人魚在動畫有許多同伴（比目魚、賽巴斯丁），童話沒有。
童話有出現小美人魚的姊姊要幫助小美人魚，動畫沒有。
動畫裡的小美人魚最後與王子結婚，童話則是小美人魚變成泡沫消失。
動畫有替小美人魚取名字，童話裡只有稱呼小美人魚。
2007年7月10日 星期二
動畫概論，當代動畫大師之探討3
押井守所描述的未來，是一種機械與網路支配一切的世界，但也沒有達到鋼鐵城市那般境界，而是採用香港的城市景觀為藍圖，重新建立起一個未來都市，有時也會添加入各地的景緻（台灣的廟會），形成一種獨特的風格，他的運鏡方式，有時會以緩慢而至停滯，定格不動帶出人物，又或是拍攝場景，有一種特殊的風格。
剛開始觀看Avalon，真的有一種令人分不清這到底是動畫還是真人電影的錯覺，同樣在網路找到一段：「據他本人的說法，這是跨入「第三電影」的第一步。從前押井守所提倡的「未來電影」如今，隨著21世紀的到來，目標也逐漸實現了。」但既然把它複製來了，就是因為我搜尋不到第三電影是什麼意思？這樣一定有第一電影跟第二電影吧，那又是什麼？未來電影倒是能理解的，像是駭客任務那種類型的吧！
打到這我也不知道該說什麼了，聽說有人輕而易舉的飆到八千字，我連想個兩千字都要耗費半天的時間，而且內容還不保證中立，因為我寫的比較「個人觀感」一點，可能會有地方出錯。對於押井守，我想他的獨特風格就是在於這種交雜在現實與非現實，靈魂是否等於意識的奇幻色彩中吧，而對於機械人本身的歷史，似乎自古不變的（問題是現實中根本就還沒出現這種高等級的機械人），一擁有了意識，就是人類恐懼的來源，我非常喜愛艾西莫夫的機械人系列的作品，他在「我˙機器人」當中提出的機器人三大法則（一、機器人不得傷害人類，或者坐視人類遭受傷害。二、機器人必須服從人類的命令，除非該命令違背第一法則。三、在不違背第一法則與第二法則的情況下，機器人必須保護自己。），已經被一些電影拿來作為依據使用，像是機械公敵裡，為什麼電腦（還是叫主腦、主機之類的…）慧奇為什麼會攻擊人類，因為他認為人類本身已經違反了第一條，人類與人類之間會互相傷害，所以他要把人類統統集中管理。
但在攻殼機動隊中，所顯示出的並非人類與機械人之間的「結果」，而是一種追尋理解的「過程」（如果你要說原作是這樣其實我也無法反駁…），體現的並非「劇情」，而是「探討」。這種能讓人思考的永無止境的動畫，或許正是押井守作品的一大特色吧？
剛開始觀看Avalon，真的有一種令人分不清這到底是動畫還是真人電影的錯覺，同樣在網路找到一段：「據他本人的說法，這是跨入「第三電影」的第一步。從前押井守所提倡的「未來電影」如今，隨著21世紀的到來，目標也逐漸實現了。」但既然把它複製來了，就是因為我搜尋不到第三電影是什麼意思？這樣一定有第一電影跟第二電影吧，那又是什麼？未來電影倒是能理解的，像是駭客任務那種類型的吧！
打到這我也不知道該說什麼了，聽說有人輕而易舉的飆到八千字，我連想個兩千字都要耗費半天的時間，而且內容還不保證中立，因為我寫的比較「個人觀感」一點，可能會有地方出錯。對於押井守，我想他的獨特風格就是在於這種交雜在現實與非現實，靈魂是否等於意識的奇幻色彩中吧，而對於機械人本身的歷史，似乎自古不變的（問題是現實中根本就還沒出現這種高等級的機械人），一擁有了意識，就是人類恐懼的來源，我非常喜愛艾西莫夫的機械人系列的作品，他在「我˙機器人」當中提出的機器人三大法則（一、機器人不得傷害人類，或者坐視人類遭受傷害。二、機器人必須服從人類的命令，除非該命令違背第一法則。三、在不違背第一法則與第二法則的情況下，機器人必須保護自己。），已經被一些電影拿來作為依據使用，像是機械公敵裡，為什麼電腦（還是叫主腦、主機之類的…）慧奇為什麼會攻擊人類，因為他認為人類本身已經違反了第一條，人類與人類之間會互相傷害，所以他要把人類統統集中管理。
但在攻殼機動隊中，所顯示出的並非人類與機械人之間的「結果」，而是一種追尋理解的「過程」（如果你要說原作是這樣其實我也無法反駁…），體現的並非「劇情」，而是「探討」。這種能讓人思考的永無止境的動畫，或許正是押井守作品的一大特色吧？
動畫概論，當代動畫大師之探討2
自押井守小學時代起，每週六全家人都會養成習慣去電影院看電影，而當時失業中空閒的父親平日也會帶押井守去，所以押井守每週至少會看四、五次電影。上了大學後，除了繼續的看電影，也拍了一些八釐米、十六釐米的實驗影片，但早期日本的電影業並不甚發達，所以押井守轉而踏入了動畫界。
他的成名作，福星小子雖然替他在動畫界取得了佳績，後期陸續也製作了不少出色的動畫，但還是無法忘懷真人拍攝的電影，第一部真人電影是犬狼系列的紅色眼鏡，動機是來自押井守年輕時，參加左派社會運動的經驗，但由於經費不足以及技術不純熟，這部片的票房成績以慘敗收場。第二部真人電影就是犬狼的第二部：地獄番犬，但票房成績依舊難看。接連的失敗讓押井守的頭上掛了個票房毒藥的稱號。後來1995年的第一部攻殼機動隊，在國際上取得了卓越的成就，許多知名的大導演像是盧貝松（Luc Besson）、駭客任務的導演－華卓斯基兄弟（Andy Wachowski, Larry Wachowsk）等都是他的粉絲，押井守又再度向真人電影挑戰，遠赴波蘭拍攝了Avalon，這部片並非寫實拍攝，也非一般動畫影片，全片在波蘭花了三個月的時間，就地取景，後製則以數位製作完成，成為一種新視覺的動畫。本片在2001年金馬國際影展中獲得了觀眾票選冠軍，大受好評。
我沒看過士郎正宗的攻殼機動隊漫畫，不知道與押井守的動畫差異何在，但在押井守所創造出的科幻風格裡，不得不說有很強大的吸引力，他的作品交錯於虛擬與現實、靈魂與軀體上，融合了英國詩人約翰米爾頓（John Milton）、莎士比亞（Shakespeare）及孔子的哲理。
押井守在人類、人造人、機械人三者共存的世界裡，探討未來、人性、靈魂跟意識這種嚴肅的話題，主角草薙素子在最後捨棄了所有的肉體，走進了只有意識（靈魂？）存在的電腦網路中，這種超脫一般人所了解的「死亡」亦或是「重生」，成為了一個驚人的結局，以及片中所展現出來的特殊風格，讓押井守在國際上獲得了極高的知名度，其受歡迎的程度更甚於在日本國內。這作品並且影響了日後的經典電影：駭客任務。（並且我在網路上看到一段：「甚至還影響了日後鐵達尼號的詹姆斯科麥隆導演」，但是想了老半天，我還是無法把這兩片的共通處結合出來。）
而在攻殼機動隊2 INNOCENCE當中，除了延續思考人類與機械人之間的相處模式「人類為什麼需要人偶？」，裡面更增加了許多以禪學為出發點的對話、深奧的故事內容（像是懸疑的推理劇，看看完這段又不得不翻到前面了解一下，原來在你模糊的看過一段畫面時，主角其實已經在大腦裡歷經了多少的思考）。曾經我想過的是，押井守所接觸到的領域廣大，動畫人物的對白也這麼的引經據典，每段來源皆有可考之處，他是要讓觀眾了解自己的無知嗎……？
他的成名作，福星小子雖然替他在動畫界取得了佳績，後期陸續也製作了不少出色的動畫，但還是無法忘懷真人拍攝的電影，第一部真人電影是犬狼系列的紅色眼鏡，動機是來自押井守年輕時，參加左派社會運動的經驗，但由於經費不足以及技術不純熟，這部片的票房成績以慘敗收場。第二部真人電影就是犬狼的第二部：地獄番犬，但票房成績依舊難看。接連的失敗讓押井守的頭上掛了個票房毒藥的稱號。後來1995年的第一部攻殼機動隊，在國際上取得了卓越的成就，許多知名的大導演像是盧貝松（Luc Besson）、駭客任務的導演－華卓斯基兄弟（Andy Wachowski, Larry Wachowsk）等都是他的粉絲，押井守又再度向真人電影挑戰，遠赴波蘭拍攝了Avalon，這部片並非寫實拍攝，也非一般動畫影片，全片在波蘭花了三個月的時間，就地取景，後製則以數位製作完成，成為一種新視覺的動畫。本片在2001年金馬國際影展中獲得了觀眾票選冠軍，大受好評。
我沒看過士郎正宗的攻殼機動隊漫畫，不知道與押井守的動畫差異何在，但在押井守所創造出的科幻風格裡，不得不說有很強大的吸引力，他的作品交錯於虛擬與現實、靈魂與軀體上，融合了英國詩人約翰米爾頓（John Milton）、莎士比亞（Shakespeare）及孔子的哲理。
押井守在人類、人造人、機械人三者共存的世界裡，探討未來、人性、靈魂跟意識這種嚴肅的話題，主角草薙素子在最後捨棄了所有的肉體，走進了只有意識（靈魂？）存在的電腦網路中，這種超脫一般人所了解的「死亡」亦或是「重生」，成為了一個驚人的結局，以及片中所展現出來的特殊風格，讓押井守在國際上獲得了極高的知名度，其受歡迎的程度更甚於在日本國內。這作品並且影響了日後的經典電影：駭客任務。（並且我在網路上看到一段：「甚至還影響了日後鐵達尼號的詹姆斯科麥隆導演」，但是想了老半天，我還是無法把這兩片的共通處結合出來。）
而在攻殼機動隊2 INNOCENCE當中，除了延續思考人類與機械人之間的相處模式「人類為什麼需要人偶？」，裡面更增加了許多以禪學為出發點的對話、深奧的故事內容（像是懸疑的推理劇，看看完這段又不得不翻到前面了解一下，原來在你模糊的看過一段畫面時，主角其實已經在大腦裡歷經了多少的思考）。曾經我想過的是，押井守所接觸到的領域廣大，動畫人物的對白也這麼的引經據典，每段來源皆有可考之處，他是要讓觀眾了解自己的無知嗎……？
動畫概論，當代動畫大師之探討1
前言
說起出名的動畫大師，人們首先想到的自然是宮崎駿，從天空之城、龍貓到後來的神隱少女、霍爾的移動城堡，都獲得空前的成功，不管是大人或是小孩都著迷不已。再來或許想到的是大友克洋的阿基拉以及蒸氣男孩，阿基拉在美國剛上映，就創下該週票房冠軍，而蒸氣男孩融合復古與未來風格的畫面，也深受不少人士的愛好。還有庵野秀明的新世紀福音戰士，除了是一部動畫，它裡面更是融入了人心、抽象的人物意識、心理以及自我思考，這種龐大複雜的表現效果，不得不讓人佩服起這位導演來。
每一位動畫大師都擁有著不同的風格、不同的表現手法，但我最感興趣的，還是要屬動畫裡帶著科幻風格的押井守了。
押井守簡介
1951年 出生於日本東京
1958年 ニコニコ幼稚園 畢業
1964年 大田区立入新井第一小学校 畢業
1967年 大田区立大森第三中学校 畢業
1970年 都立小山台高等学校 畢業
1976年 東京学芸大学教育学部美術教育学科 畢業
1977年 進入龍之子動畫製作公司，正式踏入動畫業界
1978年 TV 作品《科學小飛俠》 分鏡、演出
1981年 TV 作品《福星小子》頭目導演、分鏡、演出、腳本、分鏡再構成
1983年 劇場版作品《福星小子 Only You》腳色設定、分鏡、監督
1984年 劇場版作品《福星小子２～Beautiful Dreamer》腳本、監督
1986年 OVA 作品《天使之卵》原案、腳本、監督
1987年 寫實電影《紅色眼鏡》腳本、監督
1988年 OVA作品《機動警察 PATLABOR》監督、分鏡
1989年 劇場版作品《機動警察 The Movie》監督
TV 作品《機動警察 PATLABOR》腳本
1990年 OVA 作品《機動警察 PATLABOR 新系列》腳本
1993年 劇場版作品《機動警察 PATLABOR 2 The Movie》監督
說起出名的動畫大師，人們首先想到的自然是宮崎駿，從天空之城、龍貓到後來的神隱少女、霍爾的移動城堡，都獲得空前的成功，不管是大人或是小孩都著迷不已。再來或許想到的是大友克洋的阿基拉以及蒸氣男孩，阿基拉在美國剛上映，就創下該週票房冠軍，而蒸氣男孩融合復古與未來風格的畫面，也深受不少人士的愛好。還有庵野秀明的新世紀福音戰士，除了是一部動畫，它裡面更是融入了人心、抽象的人物意識、心理以及自我思考，這種龐大複雜的表現效果，不得不讓人佩服起這位導演來。
每一位動畫大師都擁有著不同的風格、不同的表現手法，但我最感興趣的，還是要屬動畫裡帶著科幻風格的押井守了。
押井守簡介
1951年 出生於日本東京
1958年 ニコニコ幼稚園 畢業
1964年 大田区立入新井第一小学校 畢業
1967年 大田区立大森第三中学校 畢業
1970年 都立小山台高等学校 畢業
1976年 東京学芸大学教育学部美術教育学科 畢業
1977年 進入龍之子動畫製作公司，正式踏入動畫業界
1978年 TV 作品《科學小飛俠》 分鏡、演出
1981年 TV 作品《福星小子》頭目導演、分鏡、演出、腳本、分鏡再構成
1983年 劇場版作品《福星小子 Only You》腳色設定、分鏡、監督
1984年 劇場版作品《福星小子２～Beautiful Dreamer》腳本、監督
1986年 OVA 作品《天使之卵》原案、腳本、監督
1987年 寫實電影《紅色眼鏡》腳本、監督
1988年 OVA作品《機動警察 PATLABOR》監督、分鏡
1989年 劇場版作品《機動警察 The Movie》監督
TV 作品《機動警察 PATLABOR》腳本
1990年 OVA 作品《機動警察 PATLABOR 新系列》腳本
1993年 劇場版作品《機動警察 PATLABOR 2 The Movie》監督
│ （想必其他作品你也沒聽過，我就省略了，辜狗最偉大。）
1995年 劇場版作品《攻殼機動隊》監督
2000年 劇場版作品《人狼》原作、腳本
2001年 寫實電影《Avalon》監督・腳本
2004年 TV 作品《攻殻機動隊 S.A.C. 2nd GIG》故事概念
劇場版作品《攻殼機動隊2:INNOCENCE》監督、腳本
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