2007年8月2日 星期四
小金人擂台賽Day2,星座搜查線─最合與最不合的星座
我從來不信這套人類只有十二種的星座算命法,也從不記別人是什麼星座,但我決定在一天之內把我的交友狀況分析清楚,首先,從跟我有良好互動關係的人開始。
所謂的良好互動關係,當然不是明面上的打招呼問候。可能是上課分組的好夥伴,也有可能是下課相招去遊玩的朋友,或者,是會認真跟你討論人性複雜因子,很少見面,但你確信世界這麼廣大,「只有你想的跟我一樣」。依照這個目標,我先找出跟我互動良好的二十個人的星座。神奇的結果就出來了!!
掛零的星座:牡羊、巨蟹、天蠍、魔羯
只有一個人的星座:金牛、處女、天瓶、水平
十二星座也就十二種,我的好友群一下子之間就大排除掉了八種星座,囧。也有可能是抽樣太少的緣故,但是這麼的分配不均真是讓我懷疑起,難道我真的在冥冥之中,下意識遠離某些星座?剩下的雙子、獅子、射手和雙魚,是處於持平的數字,真的,我看不出任何的端倪出來。
我是天蠍座,如果照這種實際演練法,我跟雙子座的人最合得來,從小到大回憶起來,我的好朋友幾乎都是雙子座的,我對他們的印象是雙˙重˙人˙格,有時後在一件事情上面會突然表現出不同的態度。獅子座的人則是堅強又自主,我認識的每個獅子座......都在打工賺自己的生活費XD。射手座的人通常是我的玩伴,我認識的每個射手座......都很瘋線上遊戲。雙魚則是作報告、研究課堂作業的夥伴,共通點沒有,頂多就是不愛出風頭,非常的低調。
嘩~分類的真是乾淨俐落,這種在一天之內,了解到某些人的星座竟然是一樣的,真是個恐怖的體驗。那,跟我最不合的星座呢?為了數據標準,我埋頭苦想出二十個與我沒有良好溝通關係、我看不順眼的人,然後去調查他們的星座(這是一件很辛苦的事情,因為我無法直接問他們是什麼星座,查生日完還要去找這個日期是什麼星座 ~"~)。
掛零的星座:雙子、獅子、天蠍、射手、魔羯
只有一個人的星座:水平
簡直是有鬼......,十九個人只佔六個星座,不過我想最不合應該會比較準一點,因為這二十個人的分布範圍比較廣大,從國小到大學、親戚師長或是政商藝人,這沒有任何原因,有些人跟我沒有發生過任何摩擦,但是我就是覺得有間隙;有些則是言語之間不合,思想無法溝通。
牡羊跟巨蟹四人,其他持平。這時候突然發現我與天蠍跟魔羯沒什麼往來,我想這應該算是普通朋友吧,沒有非常好也沒有非常壞。牡羊跟巨蟹......我想只是機率問題吧,其實我還是不怎麼相信星座的 。
2007年8月1日 星期三
小金人擂台賽Day1,超華麗!桌景大公開!
超華麗!桌景大公開!
因為我的桌子太長了,所以不得不分成左右邊來拍張照,其實我的桌上一點都不華麗,華麗的是主機XD,主機上貼滿了小叮噹的磁鐵,混雜著幾個神奇寶貝,我並沒有收集磁鐵的嗜好,只是不知不覺就......積少成多阿!上面還有我最珍愛的剪刀,此剪刀只剪普通紙張,剪其他東西要用其他剪刀,有時候我會帶它去洗澡(不......這一點都不奇怪)。磁鐵上黏著小夾子,有需要時直接拔就能用了,下面是全家福照片。便條紙上有我覺得畫的不錯的設計圖,所以一直沒丟掉,還有一張學姊給的AllPass祝福,我不敢丟,它也負責的保佑了我大一上下學期AllPass。
這是左邊的地盤,因為比較雜亂,所以需要標號顯示:
1號:居家必備小時鐘,是我四姊買東西的贈品,碰一下會發出七彩光芒。
2號:桌上必備小資料櫃,裡面放的是我玩遊戲打王的秘笈,還有一些空白紙。
3號:生活不可或缺之蜜餞罐,沒有蜜餞我就喪失了生活動力來源。
4號:路邊攤29元雙面鏡,我如果寫出來我四姊都拿這面鏡子擠痘痘、拔毛,不曉得我還能見到明天的太陽嗎?算了,還是不要寫好了。
5號:桌上用燈,大家都看的出房間光是黃的吧,所以要做事一定要開這盞白燈。
6號:噪音電話,這電話沒有調大小聲的地方,導致我在電腦前時常會被電話聲嚇到,更過分的是,都是詐騙集團打的啦!
7號:自己組裝的小筆筒,裡面除了筆還有大中小三把剪刀,你問我這麼多剪刀要幹麻?我也不知道阿......
8號:桌上型阿奴比斯(我自己取的),這是高三畢業展的時候,購買的裝飾用品。
9號:就像新的一樣的wacom繪圖板,因為我鼠繪能力比手繪強,所以都沒在用,囧。
10號:聖誕杯,可能是五六七年前,三姊送的生日禮物,上面有一個小缺口。
11號:懶人必用行事曆,真的有事情一定要記在上面,因為我很健忘。
12號:小六時送的兒童節禮物。
牆上掛的小雞,國中家政課縫的,那時候大家都選企鵝,因為比較可愛,只有我縫小雞。
阿奴比斯,這裡推薦一部小說,Div的地獄列車,目前出到第五本。
C++是我熬夜的良師益友,沒有熬夜就沒有AllPass,Flash是高三買的,但其實沒什麼屁用耶,如果你剛好要買,又剛好發現書長的這副德行,那你也不必買了 = =。
2007年7月21日 星期六
2007年7月11日 星期三
小美人魚,動畫vs童話
實際上迪士尼雖然是取材自安徒生童話,但改編的劇情相當多,且把一個淒美的悲劇扭轉成皆大歡喜的局面,我想這是因應動畫的觀眾群,要給予孩子們一個他們「希望」的結局吧。
其實我一開始想比較的是手塚治虫的短篇動畫「人魚」,但我發現了一個不可行的問題所在,那就是在手塚治虫的動畫裡,現實和幻想是被嚴格區分的,而人魚在大家的眼中就是一種幻想,看的到人魚的小男孩甚至被當成精神有問題而送去治療。這跟安徒生與迪士尼所編織出來的故事有著很大的差異性,為什麼一條魚會說話?可能大家看著看著都會覺得…動畫嘛,就是這樣啊,但卻令我陷入一個死循環的程式當中。
扯遠了,讓我們先來說說小美人魚的一些差異吧,動畫裡的川頓國王是一位寵愛自己女兒的父親,她擔心自己的女兒到水面上,會被人類攻擊,因而限制愛莉兒到水面上;而童話當中,只要小美人魚年滿十五歲,她便可以自行游到水面上,沒有川頓國王的阻止。在這裡,迪士尼把愛莉兒塑造成一位符合我們這個年紀(好吧,我們是老了一點), 青少年叛逆的感覺,父母越是阻止你什麼,你就越想做那件事,這似乎是迪士尼第一位大膽塑造出來叛逆的女主角角色。在童話當中,小美人魚有五位姊姊,而動畫卻有六位,我覺得最合理的解釋就是,這是因為迪士尼在劇情與音樂方面是一起製作的,她的姊姊們出場時有合唱一首歌Daughters of Triton,因為要配合音樂,所以增添的。
如果要把安徒生的小美人魚與迪士尼拿來比較,我想那是無法相比的,因為雖然同樣叫做小美人魚(也有人叫人魚公主、海的女兒),但他們的內容已經相差太多了,安徒生給予的是愛情的抉擇,最後小美人魚是有機會殺王子的,這樣小美人魚便可以重返大海,但她沒有那麼做,寧願讓自己化為泡沫,呈現出來的是一種悲劇中的正面向,會讓讀者覺得美人魚真的是深愛著王子。而動畫的小美人魚,則在愛情中增加著父親的關愛、朋友的友情(小比目魚、賽巴斯丁),以及陰險狡詐的黑暗(烏蘇拉)。
當然也別忘了最重要的音樂。在小美人魚中,音樂純粹是為了劇情而創造,並沒有帶著商業營利的目的(據說迪士尼一直遺憾沒把它變成當紅歌星所演唱的流行版本)。所以故事氣氛營造的非常好,每首歌與劇情都結合的絲絲入扣。我想動畫的優點就是這吧,用音樂連貫整個故事,比觀賞童話故事更能體會到其中的意境。
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動畫與童話 相同處
小美人魚同樣嚮往著人類的世界。
都對王子一見傾心。
在一個暴風雨的日子救了王子。
同樣拿聲音與巫婆交換雙腳。
小美人魚與王子的戀情接受到第三者的阻擾。
動畫與童話 相異處
動畫的小美人魚有六個姊姊,而童話只有五個。
動畫的小美人魚十六歲,童話十五歲(有些會寫十六或十七)。
童話有出現小美人魚的奶奶,動畫沒有。
動畫裡川頓國王出場許多次,但童話沒有出場(有些會提及)。
童話裡是王子誤認鄰國的公主是她的救命恩人,而動畫則是海巫偽裝的。
動畫把海巫塑造成一個想奪取川頓王座的壞女人,童話只是一個巫婆。
動畫裡的代價是小美人魚成為海巫的,但童話則是化成泡沫消失。
童話是指第四天的早晨化為泡沫,動畫的代價馬上出現。
動畫替海巫製造出了一些手下,童話沒有。
小美人魚在動畫有許多同伴(比目魚、賽巴斯丁),童話沒有。
童話有出現小美人魚的姊姊要幫助小美人魚,動畫沒有。
動畫裡的小美人魚最後與王子結婚,童話則是小美人魚變成泡沫消失。
動畫有替小美人魚取名字,童話裡只有稱呼小美人魚。
2007年7月10日 星期二
傾城之戀讀後
故事的開場,是白四爺隻身拉著胡琴,寫作的方式奇妙的從一個第三者的敘述詞「他們唱歌唱走了板,跟不上生命的胡琴。」,引到故事的情境裡。為何使用的是胡琴這個樂器?我想與它咿咿啞啞的聲音有關,胡琴低沉的音調,正好配上了故事裡的年代,身為女人的一種悲哀,或許是一種傳統,總認為女人嘛,無非就找戶人家嫁掉,只要偏移了旁人的期待,異樣的眼光就會一直注視著你。
「死生契闊,與子相悅,執子之手,與子偕老。」
或許是不習慣這種含蓄式的寫法,在我反覆看來,白流蘇與范柳原似乎是以理智來談愛情,或許有時參雜了點感情進去,但兩人對自己的未來皆是精打細算,誰都不願吃了虧。流蘇的理智在於家庭的壓力,而范柳原呢?他的愛的方式前期著實讓我無法理解,或許是不想被家庭束縛,不想被婚姻套住,也可能他的愛是藏在心底的,所以在文章表面上,竟然有一種深不可測,摸不著這人的真實意向為何的感受。
「香港的陷落成全了她。」
傾城之戀,可能是戰爭成全了她們的愛情,也可能是愛情造就了戰爭的考驗,作者以一種因果關係比喻,誰知道呢?而那堵牆,個人以為,「城牆、城牆」,如果香港是一座城,那暫且以堵灰牆來比喻為實體的城牆吧,可能倒,也可能依然屹立,塌了,可說是香港的陷落,未塌,也可說是見證了他倆的愛情,那堵牆具有一種精神上的意義存在。
「說不盡的蒼涼的故事──不問也罷!」
前後文俱以胡琴咿咿啞啞的聲音來串場,讓我覺得此篇文章頗富一種說書人在說書的韻味,開頭的蒼涼讓我初以為是指身為一位傳統女人,所要承受的家庭壓力;直到看到結尾的蒼涼,這不就是一種愛情、戰爭過後的蒼涼感嗎?的確,蒼涼的故事多著,不問也罷!
動畫概論,當代動畫大師之探討3
剛開始觀看Avalon,真的有一種令人分不清這到底是動畫還是真人電影的錯覺,同樣在網路找到一段:「據他本人的說法,這是跨入「第三電影」的第一步。從前押井守所提倡的「未來電影」如今,隨著21世紀的到來,目標也逐漸實現了。」但既然把它複製來了,就是因為我搜尋不到第三電影是什麼意思?這樣一定有第一電影跟第二電影吧,那又是什麼?未來電影倒是能理解的,像是駭客任務那種類型的吧!
打到這我也不知道該說什麼了,聽說有人輕而易舉的飆到八千字,我連想個兩千字都要耗費半天的時間,而且內容還不保證中立,因為我寫的比較「個人觀感」一點,可能會有地方出錯。對於押井守,我想他的獨特風格就是在於這種交雜在現實與非現實,靈魂是否等於意識的奇幻色彩中吧,而對於機械人本身的歷史,似乎自古不變的(問題是現實中根本就還沒出現這種高等級的機械人),一擁有了意識,就是人類恐懼的來源,我非常喜愛艾西莫夫的機械人系列的作品,他在「我˙機器人」當中提出的機器人三大法則(一、機器人不得傷害人類,或者坐視人類遭受傷害。二、機器人必須服從人類的命令,除非該命令違背第一法則。三、在不違背第一法則與第二法則的情況下,機器人必須保護自己。),已經被一些電影拿來作為依據使用,像是機械公敵裡,為什麼電腦(還是叫主腦、主機之類的…)慧奇為什麼會攻擊人類,因為他認為人類本身已經違反了第一條,人類與人類之間會互相傷害,所以他要把人類統統集中管理。
但在攻殼機動隊中,所顯示出的並非人類與機械人之間的「結果」,而是一種追尋理解的「過程」(如果你要說原作是這樣其實我也無法反駁…),體現的並非「劇情」,而是「探討」。這種能讓人思考的永無止境的動畫,或許正是押井守作品的一大特色吧?